改编的影视化原则是什么

1. 改编的影视化原则是什么

　　影视化原则：改编时不仅必须尽量避免、删除、转化原作中那些不能通过视听手段加以有效表达的内容，还需把原作的内容转为视听形象。也就是说，通过改编原著所拍摄出来的影片要能看，要有一定的画面感。常用的方法有：①细化情节，增加细节。由于细节是生动的、真实的，当在细节上进行加工拍摄后，也就增加了影片的可视性。②尽量运用镜头语言，让小说中的文字描写变成可看、可听的画面。
　　我们以由鲁迅小说《祝福》改编的电影《祝福》为例。祥林嫂这个形象，在文学领域具有不可替代的地位。但原著一开始出现的并不是祥林嫂，而是“我”，即鲁家的一个亲戚，从北京回到家中过年，听人说祥林嫂死了，鲁四老爷非常反感，觉得大过年的喜庆日子还死了人，对祖宗也不吉利。由此，使“我”想起了曾经看到过的、听见过的印象中的祥林嫂以及祥林嫂身上发生的一些事情，通过回忆来讲述祥林嫂悲惨的一生，最后又回到鲁家过年的喜庆场面。如果在拍电影时照搬原著的话，剧情中就要出现“我”这个人物形象，由于“我”仅仅是个事件的叙述者，作用并不大，只在小说的开头和结尾出现，再在影片中出现就显得多余。于是影片《况福》就将多余的“我”删掉，而把更多的笔墨放在了祥林嫂命运的展开，使得故事曲折，细节真实，影片也就成功了。
　　同时，电影《况福》也很好地运用了镜头语言。在写祥林嫂死的时候，原著小说中仅有一段，文字叙述大意是：在年夜的爆竹声中，祥林嫂歪歪斜斜地走着，终于她倒下了，雪纷纷扬扬地飘在她身上，把她埋没了。小说中仅此一笔，但在影片中，首先是一个全景，一位头发花白的老妇人颤颤微微地走过来；紧接着三个特写：第一个特写是苍老的、满头白发的老人的脸；第二个特写是她拄着的破旧的棍子；第三个特写是有缺口的空碗。通过三个特写，再加上大雪纷飞，一下子就把祥林嫂当时的处境刻画得非常生动。接着运用自下而上的摇镜头，表现祥林嫂的一双破鞋、单薄的裤子、千疮百孔的衣服、苍老的面容满头白发，最后将镜头拉开，让观众清楚地看到祥林嫂颤颤微微地走着、摔倒，以至于最终无法爬起来。这个时候，画面中的大雪纷纷扬扬地飘落下来，将祥林嫂埋住，转眼间，观众就看不到祥林嫂了，呈现在眼前的就是一个雪堆。像这样综合运用镜头语言，如特写、近景、推拉、摇移，再加上凄凉的音乐，就把祥林嫂的死刻画得淋漓尽致。它的艺术表现力归功于影视艺术手法的运用。

2. 影视创作是什么

1.蒙太奇在法语是"剪接"的意思，但到了俄国它被发展成一种电影中镜头组合的 理论。蒙太奇一般包括画面剪辑和画面合成两方面，画面剪辑：由许多画面或图 样并列或叠化而成的一个统一图画作品，画面合成：制作这种组合方式的艺术或 过程。电影将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排 列组合起来，叙述情节，刻画人物。（蒙太奇：平行蒙太奇，交叉蒙太奇，隐喻 蒙太奇，等） 2.长镜头不打断时间的自然过程，保持了时间进程的不间断性--与实际时间、过 程一致，排除了蒙太奇通过镜头分切压缩或延长实际时间的可能性。 长镜头 表现的空间是实际存在着的真实空间，在镜头的运动中实现空间的自然转换，实 现局部与整体的联系，排除了蒙太奇镜头剪接拼凑新空间的可能性。 所表现的 事态的进展是连续的 3.电影的主题：对主题的要求是单纯、明确，影视作品的主题是通过人物动作来 展示的，主题是我们能“共同感受的东西” 4. 声画对位：声画对位的前提是声画的分离，声画对位可以实现更丰富的人物 形象和信息，声画对位可以产生对比，象征隐喻等艺术效果。 5. 影视新时空：影视新时空打破了现实生活中的时间和空间，通过光影的变换， 季节的变换，景色的变换等实现了时间和空间的自由结合。 6.旁白：在影视剧中往往以画外音的形式出现，带有很强的主观色彩，通常以剧 作者的身份出现，对剧情进行叙述或评述，我们称之为“第三人称式”和客观式， 7,.独白：角色在规定情境下产生的内心活动，并用语言的方式表述出来。独白在 形式上往往是完整的内心语言，有时候被诗化，带有强烈的抒情性。 情节：事件的安排；而且必须完整。 情节：人物性格的发展史。 情节是人物在人与人的发展关系中的必然结果 在作品中与人物性格无关的事件愿意离开多远就可以离开多远。 熟悉生活、理解生活是情节典型化的基础 《黑桃皇后》 《复活》 《莫扎特传》 主题主题是从作者的经验中产生，由生活暗示给他的一种思想，可是它聚集在他 的印象里还未形成，当它要求用形象来体现时，会在作者心中唤起一种欲望------ 赋予它一个形式。 主题在编剧心中逐渐明确和清晰之后，就成为创造目标，未来作品中的乌有之乡 也随之而来 获得主题的途径应当是对生活做“更深层次的总体把握与判断，而一旦获得之后， 通过”无中生有“去表现和深化主题。 主题要通过剧情来体现，而剧情的每一个基本要素，必须具有造型的素材特征； 当我们谈论主题的时候，实际上我们谈论的是剧本中的动作和人物。 案例：《怨偶》 情节点：1、它是一个事件、2、把故事引向另一个方向，最后是推动故事发展直 到结局。 生活流影片：主张让生活本身说话，不评析，客观地将生活片段混杂一起 意识流影片：缺少联系的回忆、幻觉的组合，影片的情节公式：回忆+现实。 1、论述人物是影视作品创作的核心 首先从观众感受来说，有些影视作品看起来很热闹，过后不能给人留下深刻的印 象，就是缺少了人物性格的刻画，人们赞美的好的作品都是以鲜明的人物形象为 特征的其次，情节的安排也是这样，只有依据人物性格发展的矛盾冲突，才是具 有感染力的，必须按照性格发展的逻辑，表现，细节的处理同样是以人物性格为 依据的， 2、蒙太奇与长镜头艺术表现形式的差异 蒙太奇通过镜头的剪切造成了新的含义，而长镜头通过连续的空间和时间的展 示，保持了事物的真实性，长镜头注重的是让观众自己体会领悟事物的发展，感 受，而蒙太奇是由作者告诉观众应该怎么认识事物。 3.电影音乐可以分为哪两类？作用是什么？ 分为：故事空间内的音乐（又称为画面音乐或写实性的音乐）和画面空间外的音 乐（又称表现性音乐）前者展示人物性格情感，后则烘托环境，气氛制造悬念等 4.怎样看待影视作品的改编？ 改编：首先对原创进行增减，其次，重新构思，最后是有声画结合的意识，时空 结合的意识，忠实于原著，并不是要使电影称为原著的附庸，而是要创作车全新 的电影艺术形式来，要求改编要深入的研究原著。 巴赞：是长镜头理论的奠基人，他批评蒙太奇只有叙事没有真实性价值，他把自 己的理论建立在尊重现实本身的完整性这一点。所谓长镜头是指：连续用一个镜 头拍摄一段戏而不破坏事件发展中时间空间的连贯性，又被称为段落镜头 克拉考尔：《电影的本性》记录和揭示现实；长镜头美学学派也被称为”纪实主义 美学学派 故事到达高潮之前，任何方面都是可以逆转的，只有一个不可逆转的主题或核心 （这不是一个故事）例如：《大兵小将》--反情节是什么样《活着》它的核心就 是： 故事必须走曲折的路线 顶点：经典设计（完整封闭的空间，外在冲突） 左角：简约电影（最小主义，强调内在冲突） 右角：反情节（打乱时空秩序，强调人的选择而非事件的因果导致结局 艺术是模仿；不同的艺术形式采取的媒介不同，所取的对象不同 真实是艺术的生命； 如何把谎话说的真实-----那就是利用似是而非的判断，如果第一桩事发生，第二 件事随之成为事实，人们会以为第一桩事也是真的（其实是假的）如果我们相信 第二桩事，那么会做似是而非的判断，认为前者也是真实的。 一部影视剧由编剧、导演、演员、摄影、美工、道具、剪辑等合作制作而成，而 编剧是第一个接触生活素材的人。 虽然是文字的，剧本是拍摄影视作品的基础，包括思想和艺术两个方面。 电影更多的是和色彩、构图、情绪联系在一起，而不是和逻辑联系 有声电影诞生后，电影剧本就自动跃居首要地位。---巴拉兹 影视剧本的第一个写作特点：叙事和造型的结合。 写作影视剧本首先要考虑到影视的视觉造型性 戏剧塑造人物靠富有性格特征的语言 影视中的人物塑造需要造型动作和人物造型 两者最大的不同表现在时空上。 电影的思维就是声音和画面的思维。 画面赋予声音以形态，“光靠声音是不能造成空间感的。 现实时间在影视剧中有时被拉长或延伸，只有当需要突出、夸张、强调渲染某一 事物或思绪时才被运用。 造成电影时空的手法： 1、光影的变化 2、季节的变化 3、景色的变化 4、用更迭地名的方式来表现时间 时间随着空间的变化而流动，空间随着时间的延续而变化。 电影因时空结构的变化而造成的不同电影模式可以分两类：一是，时空顺序式结 构；一是，时空交叉式结构 时空概念 1、记录性电影时空阶段—鲁米埃尔 2、舞台式的电影时空阶段—梅里爱 3、电影的新时空阶段---格里菲斯 4、心理时空阶段---伯格曼 结论：1、电影新时空的出现于蒙太奇的运用有直接关系；2、电影的心理时空， 使电影的表现力突破了外部叙事的功能，进入人的精神，情绪，潜意识思维活动 领域

3. 有什么电影或电视剧是由小说改编的？

秘密花园》
《峰壁双铢》
《玻璃假面》
《流星花园》
《美少女战士》
《一吻定情》
《哆来米发唆》
《狼的诱惑
《会有天使替我爱你》
《宫》
《花样少男少女》
《恶魔在身边》
《那小子真帅》
《豪杰春香》
《极道鲜师》
《网球王子》
《恶作剧之吻》
《恶作剧2吻》
《热情仲夏》
《王子变青蛙》
《真命天女》
《蔷薇之恋》
《橘子浆男孩》
《流星花园》
《十八岁的天空》
《奋斗》
《亮剑》
《士兵突击》

4. 为什么好多电影都是小说改编的？

这种现象其实比较常见于第五代导演。比如张艺谋的《活着》


，改编自余华小说，《红高粱》改编自莫言小说，陈凯歌的《霸王别姬》改编自李碧华小说等等，因为这种现象太过普遍，过去曾经流传过一种说法，即第五代似乎风格把控的能力比较强，但是故事原创能力比较弱。如果再往后发展，这种现象就没那么明显了，比如贾樟柯等作者类导演，作品个人痕迹非常重，剧本也多是自己原创；或者是商业类型片导演，一般是有比较专门化的剧本写作团队。过去之所以大范围出现小说改编，一个比较重要的原因是，国内电影的产业化进程还不太成熟。对比好莱坞，编剧的创作已经非常专门化，有善于写台词的，有专门给人修改剧本的，也有很多作家出于名利追求，一开始写故事的时候就是奔着电影改编过去的，和编剧相关的协同及维权组织，工会什么的，也都发展的很成熟。反观国内就不一样了，国内电影应该说《英雄》是个分水岭，在《英雄》之前，要么是些奔着到国外拿奖的艺术片（其实影史有个专门概念叫“艺术电影”，是完全不同的意思，这里使用影迷熟知的那个含义，指票房一般导演主要也不太像追求商业完满的电影），要么是冯氏喜剧这样的小打小闹。是张艺谋和张伟平合作，以《英雄》为标志，开启了内地电影的大片时代，在这个过程中国内观众的电影消费觉醒，有了一个个票房奇迹，与此匹配的编剧方面的专业化才慢慢成型。


这个道理其实逻辑也很简单，大家手里都有活干，有钱挣了，分工细化才能推进，然后才会有专业人才。你可以留心一下国内的成名编剧，像刘和平啊，高满堂啊，兰晓龙啊等等，他们其实主要都是电视剧编剧。比较出名的电影编剧，你能叫出几个来？原因无非是过去观众对电视剧的消费更加常态化。到了现在，电影市场已经起来，一部电影创造五六十亿票房。不过它的制作也开始工作室化了。开心麻花的电影是先有剧场后有电影，电影开拍前故事已经磨得很熟了。那些工作室的制作法则是有一个比较固定的创作圈子，很多时候故事创作这方面也是内部解决的。再一个，现在的导演跟以前也不一样，阅片量要大得多，这些导演创作的时候，是带着自己内心的“经典”开始的。就好像当年美国的“电影小子”们受过学院教育，开拍前就奔着那些欧洲的大师去的，国内的也是，类似于科波拉、诺兰、昆汀塔伦蒂诺、北野武等导演对他们影响很大，如果观众本身也是影迷，可以看到里面的梗，以及导演学习这些成名大师的地方。比如说程耳的电影，像《罗曼蒂克消亡史》，就可以看到很明显的痕迹。类似于姜文这样的导演，嘴上不说身体倒是很老实，或者在电影里秀一段影史啥的。当创作者本身的思维和心理开始越来越电影化以后，其实这门艺术对文学的依赖，也就会越来越小（“电影和戏剧”，其实已经是个巴赞年代的老话题了），那到那个时候，可能国内也会像好莱坞一样，有奔着电影改编而创作的小说，或者说电影从小说里需要的东西更少。像《孩子王》这样的电影，绝不是阿城只给导演提供了一个故事框架，而是会有很多人文气息的东西也灌注到电影里了。

5. 有什么电视小说改编的电影

《奋斗》——作家石康将自己的小说《奋斗》改编成同名电视剧 2.海岩的那一大堆《深牢大狱》《拿什么拯救你我的爱人》《永不瞑目》《玉观音》\ 16., 17.韩剧,(又名),,(根据小说改编而成) 18.韩寒,由董洁主演的 19..张恨水的, 20.深雪 21.成都，今夜请将我遗忘 22.电视剧《我们遥远的青春》该剧根据畅销小说《我们无处安放的青春》改编 23.解嬿嬿同名小说《蒲公英》 24.《柳树屯》改编自小说《柳树屯的老少爷们》。 25.电视剧>是根据池莉的小说改编 26.韩剧《洛城生死恋》是根据鲁升日的同名小说《洛城生死恋》改编制作的 27.电视剧的名字叫《夜雨》，又叫《给我一支烟》，是根据网络小说改编的，赵宝刚导演。 28.《士兵宣言》根据小说改编的越战影片 29.《香丹传》根据韩国古典小说改编的现代版《春香传》 30.根据奥斯特洛夫斯基同名小说改编和的20集电视剧《钢铁是怎样炼成的》（导演：韩刚）。策划并与总31.政话剧团电视剧部、深圳市委宣传部联合拍摄根据同名小说改编的28集电视剧《林海雪原》。... 32.电视剧《大卫-科波菲尔》 33.电视剧《使命》是根据2003年金盾文学奖朱维坚同名小说改编 34.集电视剧《上海人在东京》根据樊祥达同名小说改编 35.张平同名小说改编的电视连续剧《国家干部》 36.原来我不帅 -林俊杰主演 37.《激情燃烧的岁月》使更多的读者和观众知道了石钟山的名字。知道石钟山名字的人都知道《激情燃烧的岁月》是根据他的“父亲”系列小说中《父亲进城》等小说改编的。 38.根据张爱玲同名小说改编的电视剧《倾城之恋》和根据刘恒小说《苍河白日梦》改编的年代大戏 39.福气又安康 陈乔恩、蓝正龙主演 40.下一站幸福 安以轩、吴建豪主演 41.匪我思存-佳期如梦-陈乔恩、邱泽 来不及说我爱你-李小冉、钟汉良 千山暮雪-筹拍ing 42.潜伏 43.恶作剧之吻 -郑元畅、林依晨 44.18VS29---天使之吻改编 45.哈利波特46.威廉·莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》47.丹·布朗的《天使与魔鬼》48..电影《暮光之城系列》49.红楼梦50.三国演义51.水浒传52.倚天屠龙记53.《一半是海水，一半是火焰》王朔同名小说54.电影《狼的诱惑》《那小子真帅》都很好看，可爱淘的小说，韩国的
《哈利波特》

6. 影视改编的都有哪些

由大IP改编的影视剧有：
1、《你是我的荣耀》是由王之执导，潘粤明、胡可、王彦霖、杨洋、迪丽热巴、郑合惠子主演，金晨、吴倩、赵樱子友情出演，季肖冰、高露 、涂松岩特别出演的都市爱情剧。
该剧根据顾漫的同名小说改编，讲述了人气女星“乔晶晶”与高中时单恋的学神“于途”，在阔别十年后，于线上再度重逢，继而开启了一段浪漫治愈的暖爱之旅的故事。

2、《有翡》是由华策克顿旗下好故事影视出品，吴锦源执导，赵丽颖、王一博领衔主演，张慧雯、陈若轩、孙坚、周洁琼、张昕宇、冷纪元主演，车晓、耿乐、董璇、胡兵特别出演的古装武侠剧。
该剧根据Priest小说《有匪》改编，讲述了周翡和谢允等一众英雄少年们初入江湖，完成自我历练的成长故事。该剧于2020年12月15日率先在湖北影视频道开播，随后于2020年12月16日在腾讯视频播出。

3、《半是蜜糖半是伤》是由于中中、吴建新执导，罗云熙、白鹿领衔主演，高瀚宇、王以纶、赵圆瑗、安唯绫、管梓净联合主演，肖燕特别出演的青春励志偶像剧。
该剧根据棋子的同名小说改编，讲述了患有重度眼泪过敏症的江君多年后在职场重遇童年玩伴袁帅，却发现对方处处与自己为敌，经历了一番番风霜雪雨后，两人冰释前嫌慢慢相知相爱的故事。

4、《锦心似玉》是由温德光、杨小波执导，钟汉良、谭松韵领衔主演，何泓姗、唐晓天主演，颖儿、李晟、刘芸特别出演的古装剧。该剧改编自吱吱小说《庶女攻略》，讲述了明朝中期永平侯大将军徐令宜和庶女十一娘先婚后爱、携手成长的励志爱情故事。

5、《皓衣行》是由企鹅影视、獭獭文化联合出品，何澍培、周家文、何泓辉执导，陈飞宇、罗云熙（排名不分先后）、陈瑶、周奇等主演的古装仙侠网络剧。
该剧改编自肉包不吃肉所著小说《二哈和他的白猫师尊》，讲述了“天下第一宗师”楚晚宁和他的弟子墨燃以守护苍生为使命，不忘入世扶道的初心，倾力消弭天裂，护佑众生的故事。

7. 哪些作品改编为影视作品了？

东野圭吾改编成了电影的作品有：
1、《嫌疑人X的献身》
《嫌疑人X的献身》是根据《嫌疑人X的献身》小说改编。2008年初开始拍摄，同年10月4日上映。本片是福山雅治首次担任电影的男主角，故事基本上忠于原著。

2、《剧场版新参者：麒麟之翼》
《剧场版新参者：麒麟之翼》是日本TBS电视台于2012年出品的一部剧情电影。由土井裕泰执导，阿部宽、新垣结衣和黑木明纱等联袂出演。影片于2012年1月28日在日本上映。影片是根据东野圭吾系列加贺探案集的第9案《麒麟之翼》改编而成。

3、《祈祷落幕时》
是福泽克雄执导的推理片，由阿部宽主演，松岛菜菜子、沟端淳平、田中丽奈等共演，于2018年1月27日在日本上映。该片是根据东野圭吾的同名小说改编，讲述了刑警加贺恭一郎在调查女性被害案时发现关于自己母亲的真相的故事。

4、《解忧杂货店》
是由韩杰执导，王俊凯、迪丽热巴、董子健领衔主演。该片改编自东野圭吾的同名小说，讲述一家名为“解忧杂货店”的店铺，人们只要在晚上把他们的烦恼写在信上然后丢进铁卷门的投递口，隔天就可以在店后的牛奶箱里取得解答信的故事。该片于2017年12月29日在中国上映。

5、《盛夏的方程式》
是由富士电视台制作、东宝映画发行的128分钟剧情影片。该片由福山雅治、吉高由里子、北村一辉、前田吟等主演。于2013年6月29日在日本上映。该片根据佐东野圭吾创作的同名小说作品改编，讲述了一位大学物理学科准教授解决了一个名叫玻璃浦的海滨小镇上遇见的悬疑事件的故事。

8. 如何看待文学作品的影视改编?

可以从几个角度看，第一，受众面，第二，语言艺术与影视艺术的区别
影视作品受众面肯定比语言文学作品要广，雅俗共赏，老幼兼益，而文学读者需要鉴赏力等水平要求，因此受众较小。
语言艺术有其独特魅力，通过文字塑造形象，有着无比的想想空间，而影视却可看可听，更直观可感，但缺少了无限想象的空间，俗话说，一百个读者就有一百个哈姆雷特，每个人心目中都有自己的林黛玉。
影视文学也能促进人们读文学作品的积极性，两者都有其优缺点，应辩证看待。但影视文学也应遵循原著或者历史剧要尊重历史，不能胡乱改编。