《秋日酬王昭仪》古诗赏析

1. 《秋日酬王昭仪》古诗赏析

 　　“万叶秋风孤馆梦，一灯夜雨故乡心。”的诗意：秋风里万叶飘摇孤馆的梦难成，夜雨中一盏昏灯唤取思乡的心。这两句说秋风中万叶飘摇，夜雨中一盏昏灯渲染出一种孤寂冷清的气氛，情景交融，衬托出作者内心的孤独悲切与难禁归思。
   　　出自汪元亮《秋日酬王昭仪》
   　　愁到浓时酒自斟，挑灯看剑泪痕深。
   　　黄金台愧少知己，碧玉调将空好音。
   　　万叶秋风孤馆梦，一灯夜雨故乡心。
   　　庭前昨夜梧桐雨，劲气萧萧入短襟。
    　　【注释】 
   　　[1]《诗渊》第五册引此诗，题无“秋日”二字，鲍本《水云集》亦无“秋日”二字。王昭仪：名清惠(昭仪是宫中女官名)，能诗。汪元量在度宗朝以善琴被召，即事谢后与王昭仪。南宋亡，汪元量与王昭仪俱被掳北去，后汪元量为道士南归。这期间两人多有诗歌往还，《宋诗纪事》卷八十四存清惠诗四首，都是写给汪元量的。
   　　[2]黄金台：据《上谷郡图经》，黄金台在今河北易县东南十八里，燕昭王置千金于其上，以延天下士，遂以为名。隗：鲍本《水云集》作“愧”。
   　　[3]碧玉：《乐府诗集》卷四十五引《乐苑》：“碧玉歌者，宋汝南王所作也。碧玉，汝南王妾名。”湘：鲍本《水云集》作“将”。
   　　[4]劲气：寒气。
    　　【参考译文】 
   　　忧愁到浓烈的时候拿酒来自斟，挑亮灯端详宝剑不觉泪痕已深。黄金台尚且羞愧缺少知己，碧玉歌即将自叹空有好音。秋风里万叶飘摇孤馆的梦难成，夜雨中一盏昏灯唤取思乡的心。昨夜里庭院前面的`梧桐私语，那萧萧寒气吹入我短薄衣襟。
    　　【创作背景】 
   　　王昭仪名清惠（昭仪是宫中女官名）。汪元量在宋末供奉内廷，即以琴艺事谢太后与王昭仪。宋亡，汪元量与王昭仪一同被虏人燕，历十余载，后元量乞为道士南归。这期间汪、王二人“琴书相与无虚日”(王清惠《送水云归吴诗序》)，多有诗歌唱和。《宋诗纪事》卷八十四收有王清惠和汪元量酬赠诗四首。汪元量此诗写自己秋日的感受，抒发了去国怀乡的痛苦心情。
    　　【赏析】 
   　　《秋日酬王昭仪》是宋代诗人汪元量的作品，全诗共五十六个字，此诗多撷前人语词入诗，却能一如己出，凄切悲凉不稍减。挑灯看剑、孤馆梦、故乡心、梧桐雨，各种积淀深厚的意象唤起曾经熟悉的心理响应。对意象的成功驾驭丰富了诗的内涵，加强了历史纵深感。诗中有知己之叹，故乡之思。
   　　无声是最大的悲哀。辛弃疾《丑奴儿》词中有：”而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道“天凉好个秋”几句，算是把愁写到了极致。汪元里此诗的开头，采用的也是这种方法。其中“愁到浓时“总提，以下分写斟酒、挑灯、看剑、流泪，诗句不再言愁，但愁绪自见。在这种地方，辛词用说话表现，汪诗用动作表现，可谓异曲而同工。又，第二句用辛弃疾《破阵子》词中“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的成句，浑然再现了一个报国无门的志士形象。只是此诗再缀以“泪痕深”三字，显示了一个宫廷乐师在亡国之后的心理状态，已不能和当年的辛弃疾相比了。
   　　颔、颈两联，一叹知音少，一抒故乡情，既应题，表明只有王昭仪方能引为知己，又以家乡之思暗寓亡国之痛，显示出作者的创作意图。据《上谷郡图经》，黄金台在今河北易县东南十八里，燕昭王置千金于其上，以延天下士，遂以为名。又，《乐府诗集》卷四五引《乐苑》碧玉歌者，宋汝南王所作也。碧玉，汝南王妾名。颔联前一句说空有黄金之台，后一句说枉调碧玉之歌，反复陈述的既是作者同王清惠在元大都的孤寂处境和悲怆情怀，又含有他们洁身自好，不与元人贵族和宋室降巨们为伍的坚贞节操。
   　　颈联先写秋风中颤抖的“万叶”，衬托别梦不成，再用孤灯夜雨衬托归息难禁—-自然，这里的“故乡心”表达的仍是对宋室的追念。写法上，前两句用典故直抒胸臆，后两句用环境反衬乡心，手法变化，效果极好。
   　　末联故意宕开，由抒情转入写景，用梧桐雨、劲气构成凄切悲凉的意境，为上文中已经酝酿出来的感情设计了大自然的深沉回响，因而使作者的“浓”愁有充溢寒空、侵凌肌肤之势。
   　　李压林《湖山类秘》说:“吴友汪水云出示《类稿》纪其亡国之戚，去国之苦，艰关愁叹之状备见于诗。微而显，隐而彰，哀而不怨，歌欺而悲，甚于痛哭。”徽”与“湿”，隐与彰，本来是互相对立的，但水云(元量号)独能把它们和谐地统一起来，形成自己特殊的艺术风格。
   　　就这首诗而言，其中“少知己分”、“空好音护”、“孤馆梦”、“故乡心”等等，可以说是千百年来被文人学士们唱烂了的陈词，因而人们可能误认它是一首等闲之作—这是此诗 “显”与“彰”的一面。但如果知人论世，稍作进一步的考察，那么汪元只要愿意攀附元朝新贵，则“黄金台”必不甚远，故乡也可“荣”归，由此又可断定这首诗中的知己之叹、故乡之思绝不能作通常意义来理解——这又是此诗‘隐”与“微”的一面。

2. 秋日酬王昭仪译文 | 注释 | 赏析

秋日酬王昭仪   [宋代]  汪元量    愁到浓时酒自斟，挑灯看剑泪痕深。黄金台愧少知己，碧玉调将空好音。万叶秋风孤馆梦，一灯夜雨故乡心。庭前昨夜梧桐雨，劲气萧萧入短襟。
  抒情,思乡  译文及注释   译文 忧愁到浓烈的时候拿酒来自斟，挑亮灯端祥宝剑不觉泪痕已深。黄金台尚且羞愧缺少知己，碧玉歌即将自叹空有好音。秋风里万叶飘摇孤馆的梦难成，夜雨中一盏昏灯唤取思乡的心。昨夜里庭院前面的梧桐私语，那萧萧寒气吹入我短薄衣襟。
   注释 黄金台：据《上谷郡图经》，黄金台在今河北易县东南十八里，燕昭王置千金于其上，以延天下士，遂以为名。隗：鲍本《水云集》作“愧”。碧玉：碧玉，汝南王妾名。”湘：鲍本《水云集》作“将”。劲气：寒气。
  赏析  无声是最大的悲哀。辛弃疾《丑奴儿》词中有：”而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道“天凉好个秋”几句，算是把愁写到了极致。汪元里此诗的开头，采用的也是这种方法。其中“愁到浓时“总提，以下分写斟酒、挑灯、看剑、流泪，诗句不再言愁，但愁绪自见。在这种地方，辛词用说话表现，汪诗用动作表现，可谓异曲而同工。
  又，第二句用辛弃疾《破阵子》词中“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的成句，浑然再现了一个报国无门的志士形象。只是此诗再缀以“泪痕深”三字，显示了一个宫廷乐师在亡国之后的心理状态，已不能和当年的辛弃疾相比了。
   
  创作背景

3. 秋日酬王昭仪

(1)此诗多撷前人语词入诗，却能一如己出，凄切悲凉不稍减。挑灯看剑、孤馆梦、故乡心、梧桐雨，各种积淀深厚的意象唤起曾经熟悉的心理响应。对意象的成功驾驭丰富了诗的内涵，加强了历史纵深感。诗中有知己之叹，故乡之思。

4. 汪元量《秋日酬王昭仪》赏析含译文

 　　 【原文】 
   　　愁到浓时酒自斟，挑灯看剑泪痕深。
   　　黄金台愧少知己[2]，碧玉调将空好音。
   　　万叶秋风孤馆梦，一灯夜雨故乡心。
   　　庭前昨夜梧桐雨，劲气萧萧入短襟。
   　　 注释 
   　　[1]《诗渊》第五册引此诗，题无“秋日”二字，鲍本《水云集》亦无“秋日”二字。王昭仪：名清惠（昭仪是宫中女官名），能诗。汪元量在度宗朝以善琴被召，即事谢后与王昭仪。南宋亡，汪元量与王昭仪俱被掳北去，后汪元量为道士南归。这期间两人多有诗歌往还，《宋诗纪事》卷八十四存清惠诗四首，都是写给汪元量的。
   　　[2]黄金台：据《上谷郡图经》，黄金台在今河北易县东南十八里，燕昭王置千金于其上，以延天下士，遂以为名。隗：鲍本《水云集》作“愧”。
   　　[3]碧玉：《乐府诗集》卷四十五引《乐苑》：“碧玉歌者，宋汝南王所作也。碧玉，汝南王妾名。”湘：鲍本《水云集》作“将”。
   　　[4]劲气：寒气。[1]
   　　 译文 
   　　忧愁到浓烈的时候拿酒来自斟，挑亮灯端祥宝剑不觉泪痕已深。黄金台尚且羞愧缺少知己，碧玉歌即将自叹空有好音。秋风里万叶飘摇孤馆的梦难成，夜雨中一盏昏灯唤取思乡的心。昨夜里庭院前面的梧桐私语，那萧萧寒气吹入我短薄衣襟。
   　　 创作背景 
   　　王昭仪名清惠（昭仪是宫中女官名）。汪元量在宋末供奉内廷，即以琴艺事谢太后与王昭仪。宋亡，汪元量与王昭仪一同被虏人燕，历十余载，后元量乞为道士南归。这期间汪、王二人“琴书相与无虚日”（王清惠《送水云归吴诗序》），多有诗歌唱和。《宋诗纪事》卷八十四收有王清惠和汪元量酬赠诗四首。汪元量此诗写自己秋日的感受，抒发了去国怀乡的.痛苦心情。
   　　 作品鉴赏 
   　　无声是最大的悲哀。辛弃疾《丑奴儿》词中有：”而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道“天凉好个秋”几句，算是把愁写到了极致。汪元里此诗的开头，采用的也是这种方法。其中“愁到浓时“总提，以下分写斟酒、挑灯、看剑、流泪，诗句不再言愁，但愁绪自见。在这种地方，辛词用说话表现，汪诗用动作表现，可谓异曲而同工。又，第二句用辛弃疾《破阵子》词中“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的成句，浑然再现了一个报国无门的志士形象。只是此诗再缀以“泪痕深”三字，显示了一个宫廷乐师在亡国之后的心理状态，已不能和当年的辛弃疾相比了。
   　　颔、颈两联，一叹知音少，一抒故乡情，既应题，表明只有王昭仪方能引为知己，又以家乡之思暗寓亡国之痛，显示出作者的创作意图。据《上谷郡图经》，黄金台在今河北易县东南十八里，燕昭王置千金于其上，以延天下士，遂以为名。又，《乐府诗集》卷四五引《乐苑》碧玉歌者，宋汝南王所作也。碧玉，汝南王妾名。颔联前一句说空有黄金之台，后一句说枉调碧玉之歌，反复陈述的既是作者同王清惠在元大都的孤寂处境和悲怆情怀，又含有他们洁身自好，不与元人贵族和宋室降巨们为伍的坚贞节操。颈联先写秋风中颤抖的“万叶”，衬托别梦不成，再用孤灯夜雨衬托归息难禁——自然，这里的“故乡心”表达的仍是对宋室的追念。写法上，前两句用典故直抒胸臆，后两句用环境反衬乡心，手法变化，效果极好。
   　　末联故意宕开，由抒情转入写景，用梧桐雨、劲气构成凄切悲凉的意境，为上文中已经酝酿出来的感情设计了大自然的深沉回响，因而使作者的“浓”愁有充溢寒空、侵凌肌肤之势。
   　　李压林《湖山类秘》说：“吴友汪水云出示《类稿》纪其亡国之戚，去国之苦，艰关愁叹之状备见于诗。微而显，隐而彰，哀而不怨，歌欺而悲，甚于痛哭。”徽”与“湿”，隐与彰，本来是互相对立的，但水云（元量号）独能把它们和谐地统一起来，形成自己特殊的艺术风格。就这首诗而言，其中“少知己分”、“空好音护”、“孤馆梦”、“故乡心”等等，几乎可以说是千百年来被文人学士们唱烂了的陈词，因而人们可能误认它是一首等闲之作—这是此诗“显”与“彰”的一面。但如果知人论世，稍作进一步的考察，那么汪元只要愿意攀附元朝新贵，则“黄金台”必不甚远，故乡也可“荣”归，由此又可断定这首诗中的知己之叹、故乡之思绝不能作通常意义来理解——这又是此诗‘隐”与“微”的一面。[1]

5. 语文古诗鉴赏 秋日酬王昭仪

1）首联通过写斟酒．挑灯．看剑．流泪表达愁绪； 颔联用典，写空有黄金台，枉调碧玉歌，表达自己的孤寂惆怅。


2）情景交融的手法。（答衬托或借景抒情也可）  颈联写秋风万叶，衬托其孤寂悲切；写孤灯夜雨衬托归思难禁。尾联以景结情，用梧桐夜雨，寒气萧萧，构成凄切悲凉的意境。  全诗抒发了深沉悲切的亡国之痛故乡之思。

6. (秋日酬王昭仪)诗后两联用了什么表现手法

小题1:首联通过写斟酒、挑灯、看剑、流泪等动作神态表达愁绪（2分）；颔联用典（1分），写空有黄金台，枉调碧玉歌，表达自己的孤寂惆怅。（2分）
小题2:情景交融的手法（答衬托或借景抒情也可）（2分）。颈联写秋风万叶，衬托其孤寂悲切；写孤灯夜雨衬托归思难禁。尾联以景结情，用梧桐夜雨，寒气萧萧，构成凄切悲凉的意境（2分）。全诗抒发了深沉悲切的亡国之痛故乡之思（2分）。
小题1:
试题分析：颔联前一句说空有黄金之台，后一句说枉调碧玉之歌，反复陈述的既是作者同王清惠在元大都的孤寂处境和悲枪情怀，又含有他们洁身自好，不与元人贵族和宋室降巨们为伍的坚贞节操。颈联先写秋风中颤抖的“万叶”，衬托别梦不成，再用孤灯夜雨衬托归息难禁—-自然，这里的“故乡心”表达的仍是对宋室的追念。写法上，前两句用典故直抒胸臆，后两句用环境反衬乡心，手法变化，效果极好。
点评：诗歌本身比较简单，易于理解。鉴赏诗歌的表达技巧，无论着眼于全篇，还是着眼于一句，此类试题的答题规律一般是，先明确指出运用了何种技巧，然后结合诗意说明这种技巧如何运用，最后指出这种技巧如何传达出诗人情感，或在凸显出主题方面起到什么作用。至于文字的多少，可以酌情根据分值决定。
小题2:
试题分析：颈联写秋风万叶，衬托其孤寂悲切；写孤灯夜雨衬托归思难禁。末联故意宕开，由抒情转入写景，用梧桐雨、劲气构成凄切悲凉的意境，为上文中已经酝酿出来的感情设计了大自然的深沉回响，因而使作者的“浓”愁有充溢寒空、侵凌肌肤之势。
点评：分析作者的情感，要从意象入手，意象一般都有固定的寓意，意象和作者情感紧密相关，还要知人论世，一般作者的情感和作者的经历也是紧密相关的。
诗歌鉴赏参考：
无声是最大的悲哀。辛弃疾《丑奴儿》词中有：“而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道“天凉好个秋”几句，算是把愁写到了极致。汪元量此诗的开头，采用的也是这种方法。其中“愁到浓时“总提，以下分写斟酒、挑灯、看剑、流泪，诗句不再言愁，但愁绪自见。在这种地方，辛词用说话表现，汪诗用动作表现，可谓异曲而同工。又，第二句用辛弃疾《破阵子》词中“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的成句，浑然再现了一个报国无门的志士形象。只是此诗再缀以“泪痕深”三字，显示了一个宫廷乐师在亡国之后的心理状态，已不能和当年的辛弃疾相比了。
颔、颈两联，一叹知音少，一抒故乡情，既应题，表明只有王昭仪方能引为知己，又以家乡之思暗寓亡国之痛，显示出作者的创作意图。据《上谷郡图经》，黄金台在今河北易县东南十八里，燕昭王置千金于其上，以延天下士，遂以为名。又，《乐府诗集》卷四五引《乐苑》碧玉歌者，宋汝南王所作也。碧玉，汝南王妾名。颔联前一句说空有黄金之台，后一句说枉调碧玉之歌，反复陈述的既是作者同王昭仪在元大都的孤寂处境和悲怆情怀，又含有他们洁身自好，不与元人贵族和宋室投降派们为伍的坚贞节操。颈联先写秋风中颤抖的“万叶”，衬托别梦不成，再用孤灯夜雨衬托归思难禁—-自然，这里的“故乡心”表达的仍是对宋室的追念。写法上，前两句用典故直抒胸臆，后两句用环境反衬乡心，手法变化，效果极好。
末联故意宕开，由抒情转入写景，用梧桐雨、劲气构成凄切悲凉的意境，为上文中已经酝酿出来的感情设计了大自然的深沉回响，因而使作者的“浓”愁有充溢寒空、侵凌肌肤之势。

7. 秋日酬王昭仪前两联塑造了诗人怎样的形象？

秋日酬王昭仪

愁到浓时酒自斟，挑灯看剑泪痕深。

黄金台隗少知己，碧玉调将空好音。

万叶秋风孤馆梦，一灯夜雨故乡心。

庭前昨夜梧桐雨，劲气萧萧入短襟。

汪元量此诗的开头，采用的也是这种方法。其中“愁到浓时”总提，以下分写斟酒、挑灯、看剑、流泪，诗句不再言愁，但愁绪自见。在这种地方，辛词用说话表现，汪诗用动作表现，可谓异曲而同工。又，第二句用辛弃疾《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》词中“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的成句，浑然再现了一个报国无门的志士形象。只是此诗再缓以“泪痕深”三字，显示了一个宫廷乐师在亡国以后的心理状态，已不能和当年的辛弃疾相比了。

颔、颈两联，一取知音少，一抒故乡情，既应题表明，只有王昭仪方能引为知己，又以家乡之思暗寓亡国之痛，显示出作者的创作意图。颔联前一句说空有黄金之台，后一句说枉调碧玉之歌，反复陈述的既是作者同王清惠在元大都的孤寂处境和悲怆情怀，又含有他们洁身自好，不与元人贵族和宋室降臣们为伍的坚贞节操。颈联先写秋风中颤抖的“万叶”，衬托别梦不成，再用孤灯夜雨衬托归思难禁自然，这里的“故乡心”表达的仍是对宋室的追念。写法上前两句用典故直抒胸臆，后两句用环境反衬乡心，手法变化，效果极好。

末联故意宕开，由抒情转入写景，用梧桐语劲气（即寒气）构成凄切悲凉的意境，为上文中已经酝酿出来的感情设计了大自然的深沉回响，因而使作者的“浓”愁，有充溢寒空砭人肌肤之势。