中国木版年画的著名产地有（ ）、（ ）、（ ）、（ ）、（ ）、（ ）等。

1. 中国木版年画的著名产地有（ ）、（ ）、（ ）、（ ）、（ ）、（ ）等。

年画是我国的古老的民间艺术，年画重要产地你知道哪些

2. 第一幅木版画是哪个地区的作品？有什么风格？

年画是中华民族祈福迎新的一种民间工艺品，是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式。
　　画古称门神画其早名称叫门画据《风俗通义》记述先秦两汉节宗教信仰祀门习俗故神荼、郁垒我早司门神晋代宗懔《荆楚岁记》道：月给二神贴户左右左神荼右郁垒俗谓门神
　　历史上，民间对年画有着多种称呼：宋朝叫“纸画”，明朝叫“画贴”，清朝叫“画片”，直到清朝道光年间，文人李光庭在文章中写到：“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳。”年画由此定名。
　　起源：年画起源于汉代，发展于唐宋，盛行于明清
　　年画正式形成于北宋时期。当时，繁荣的商业和手工业、日渐成熟的雕版印刷术、丰富的民间庆贺新年活动等为年画的发展提供了良好的社会条件。
　　汴京（今河南开封）和临安（今浙江杭州）的岁末市场上开始印卖木刻年画，题材上也大为扩展，如风俗、戏曲、美女、娃娃等年画题材开始出现。南宋时期的木版年画更加丰富。明中叶以后，随着商业手工业的进一步发展，雕版印刷中的彩色套印技术的成熟，木版年画得到了飞速的发展，出现了诸如天津杨柳青、山东杨家埠、苏州桃花坞等著名的年画产地。

3. 什么什么什么什么什么等地是中国木版年画的代表

天津杨柳青、山东潍坊杨家埠、苏州桃花坞、以及广东佛山、 四川绵竹、河南朱仙镇、河北武强、陕西汉中、山西临汾等地是中国木版年画的代表。
木版年画
木版年画是中国历史悠久的传统民间艺术形式，有着一千多年的历史。到了清代中晚期，民间年画达到了鼎盛阶段。

在中国民间，年画就是年的象征，不贴年画就不算过年。年画已不仅是节日的装饰品，它所具有的文化价值和艺术价值，使它成为反映中国民间社会生活的百科全书。[1]

木版年画发展到清代中晚期，出现了大大小小几十个产地，其中著名的有：重庆梁平、天津杨柳青、河北武强、山东潍坊、苏州桃花坞、河南朱仙镇、四川绵竹等地。清末民初年间，年画的使用地区覆盖了除西藏以外的全国各地，包括台湾在内[1]。

2006年5月20日，朱仙镇木版年画经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2008年6月7日，木版年画经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

4. 中国木版年画的著名产地有（ ）、（ ）、（ ）、（ ）、（ ）、（ ）?

山东杨家埠　　
　　山东年画早期以聊城东昌府和杨家埠的版画为代表，题材以神佛类作品居多，风格粗犷，在明代已经具有相当规模。后来，山东年画受到杨柳青年画的影响，题材不断扩大；但在画风上又具有自身的淳朴、生动的特点，形成了独特风格。山东年画的内容十分丰富，反映农村生活的作品具有浓郁的乡土气息；色彩运用也相当夸张、大胆和浓烈，反差很大；而线条则显得狂放、不拘小节，很有农民画的特殊风味。　　
　　武强年画　　
　　流行于华北一带的民间木版年画，因主要产于河北省武强县而得名。是经过绘、刻、印三道工序的彩色套印而成的木版画。始于明永乐年间，盛于清康熙至嘉庆年间。至本世纪初在武强南关的画店近一百四十多家，另外在附近乡村尚有上千户年画作坊，因此武强县有年画之乡之称。武强年画题材广泛，形式多样，具有浓郁的乡土气息；作品构图饱满、主题突出，结构紧凑、线条粗犷，兼施黑、红、绿、黄、紫、粉等色，对比明快，极富有装饰性。在雕法上有的精细，有的粗细相间，尤以大刀阔斧粗犷自然的刻法见长，以阳刻为主，有的兼施阴刻，运用黑白对比，表现出刀味木趣、笔情墨意，弄成独特的古朴而稚拙的风格。题材主要有戏文故事，风俗时尚、喜庆寓意，娃娃美女，花卉山水等。代表作品有踏雪寻梅、三娘教子、赵州石桥等。　　
　　绵竹年画　　
四川绵竹盛产绵纸，为年画艺术的发展提供了天然的上好材料。明末清初年间，绵竹年画开始兴旺，到清代道光年间，形成了兴盛局面。绵竹是中国西南地区年画艺术的最大产地。大都以木版印出轮廓线，再填色、开象而成。它充分吸收了建筑彩绘的用色风格，色彩简单明朗，又不失笔墨点染的手工效果，造型粗犷，色彩艳丽。这在独具特色的填水脚(或叫填水足)人物画题材中表现最明显。　　
　　朱仙镇年画　　
　　因产于河南开封市附近的朱仙镇而得名。始于宋代，盛于明清。当时在朱仙镇有三百多家年画作坊，至清末有七十多家。其中以万通、天兴德、德胜昌、天义德较为有名。朱仙镇木版年画主要分为阴刻、阳刻两种，有黑白画和套色画两种形式，采用的是手工水印。形式有文武门神、神像图、戏出和挂笺等二千余种。朱仙镇木版年画有五大特点：一是线条粗犷，粗细相间；二是形象夸张，头大身小；三是构图饱满，左右对称；四是色彩艳丽，对比强烈；五是门神神码多，严肃端庄。鲁迅先生给予其很高的评价：朱仙镇的木版年画很好，雕刻的线条粗健有力，和其他地方的不同，不是细巧雕琢。这些木刻很朴实，不涂脂粉，人物也没有媚态，颜色很浓重，有乡土味，具有北方木版年画的独有特色。　　
　　佛山年画　　
华南地区流行的民间木版年画。产于广东省佛山镇(今佛山市)。始于明永乐年间，盛于清乾隆、嘉靖年间。佛山年画分原画、木印、木印工笔三种，包括门画、神像画两大类。所取题材有各种神像、历史人物、戏曲故事等。其特点是线条刚劲、粗放、简练，有木刻趣味。设色多使用大红、桔红、黄、绿等色，有的还吸收了当地铜衬剪纸艺术的特色，在画中人物的盔甲袍带上加饰金银花纹，使神像金碧辉煌，这种强烈的装饰风格可谓佛山年画的一个特色了。

5. 我国民间木版画的种类有哪几种?

我们按照实际的应用和形式特点，将民间木版画初步分作十二大类，
(一)门面，包括门神、魁头、房门对、栏门判等;
(二）年画，包括中堂、配轴、屏条、横匹、格景、斗方、月光、窗顶、窗旁、炕围画等;
(三）窗花，包括彩印窗画、剪纸印画等;
（四）灯画，包括灯笼画、走马灯画、灯谜画等，
（五）幡画，包括彩印门笺、重阳旗、拂尘纸、桌围画等;
(六）神像，包括常供神像、仪式神像、神位牌、祖宗轴等;
（七）纸马，包括马甲、纸钱、纸钱面纸等;
（八）插图，包括扉页、小说绣像、小说全图、技艺图像、事物图像、地形图等;
(九）扎糊，包括冥器印件、冥衣包囊、版印风筝、墙纸、砑花笺、磨棱纸等;
(十）印记，包括店铺戳印、仿单、标签、商品包装等;
(十一）博戏，包括叶子，酒牌、马吊牌、纸牌、彩选格等;
(十二）其它，包括版印绣稿、版印扇面、消寒图、版印玩具、龙凤启、冥币等。
以上十二大类，五十多种，只是粗略的划分。顺便说明一下，这里所指的"民间木版刷印画"，是通过木刻雕版用水色刷印的图画，以别干纯用文字的印本。而图画并不完全是带情节性的绘画。在艺术的分类学上，不论古代的还是民间的，不像今天的绘画、图案、装饰等那样异线分明。换句话说，在实际的作品中、往往是相互交揉在一起的。

6. 木板年画在现代社会中流传多吗？它是起源于哪里的？

我们在很多地方都能看到木板年画的存在，虽然如今很多地方都已经消失了，木版年画，但是不得不存在，它的色彩艳丽，已经比过了所有的年画。如今由于科技的逐渐发达，现代社会中很少存在木板年画，当然它们的形态也运用其他的样式存活了下来，他们的起源便是由唐宋明清，由于唐宋明清的生活逐渐稳定，所以对于自己的生活质量也有了一定的要求。
一、科技逐渐发达逐渐取到了木版年画木板年画的存在让很多人看到了完全不一样的年画，当然由于如今科技的逐渐发达，木版年画的制作流程十分缓慢且繁杂，所以也运用其他的科技手法，将原本木版年画的形态延传至今，但是木板年画的制作却如今是少之又少。由于如今人们快节奏的生活，木板年画的制作流程也让很多人都望而却步，毕竟他们的制作方法也让很多人都觉得过于复杂。
二、起源来源于生活中的稳定每一个作品的产生都是由当时社会环境的发展所决定的，当然也正是由于唐宋明清时期每一个人的生活水平都有所提高，所以对于自己的生活质量也想要有一定的提升。木板年画的存在也让当时的很多人有了新的发现，所以在自己的日常生活中都会拥有木版年画，在自己春节时期木版年画的存在便相中这自己生活水平的提升，所以很多时候每一个朝代的发展水平也是需要从老百姓身上所看出的。 
如今很多人也非常喜爱木板年画，毕竟它的制作水平与如今的科技流水线制作完全不同，所以逐渐的很多人也都想要一步步的去模仿木版年画，相信古代流传至今的工艺也会让很多人都非常的喜爱，毕竟手法工艺会更加让人们觉得有生活气息。

7. 木板年画是中国民间普及的艺术品+内容对于什么和什么+以及什么和什么为主

木板年画：木板年画是中国民间美术的重要组成部分，有着悠久的历史，相传汉代已有出现，是中国民间在年节之际，用来迎新春、祈丰年的一种民俗艺术品，也是广大人民群众用来美化环境、反映社会生活、表达心理愿望的一种最为普及的艺术样式。由早期镇宅辟邪的“门神”发展演变为具有多种吉祥含义的“门画”，各种类型不同题材的年画亦由此衍生，并随之在民间形成了相对固定的贴年画的风俗习惯。木板年画的题材从大的方面来看可以分为驱凶避邪、祈福迎祥、戏曲传说、喜庆装饰、生活风俗五大类。传统的木版年画线条单纯，色彩鲜明，多用大红大绿大黄，且以原色为主，少用复色，表现的场面热闹。木板年画的主要样式规格有贡笺、中堂、对屏、门笺、门神、神像、瑞符、历画、屏条、三裁、炕围、斗方、灯画、拂尘纸、花纸。各地的木板年画基本采用坚硬、纹理细腻的梨木或枣木板雕刻后，刷上水墨，印在容易吸水的宣纸上，也用水性的彩色颜料，分多版多次印成彩色年画。河南开封的朱仙镇、山东潍坊的杨家埠、江苏桃花坞、天津杨柳青在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。【摘要】
木板年画是中国民间普及的艺术品+内容对于什么和什么+以及什么和什么为主【提问】
木板年画：木板年画是中国民间美术的重要组成部分，有着悠久的历史，相传汉代已有出现，是中国民间在年节之际，用来迎新春、祈丰年的一种民俗艺术品，也是广大人民群众用来美化环境、反映社会生活、表达心理愿望的一种最为普及的艺术样式。由早期镇宅辟邪的“门神”发展演变为具有多种吉祥含义的“门画”，各种类型不同题材的年画亦由此衍生，并随之在民间形成了相对固定的贴年画的风俗习惯。木板年画的题材从大的方面来看可以分为驱凶避邪、祈福迎祥、戏曲传说、喜庆装饰、生活风俗五大类。传统的木版年画线条单纯，色彩鲜明，多用大红大绿大黄，且以原色为主，少用复色，表现的场面热闹。木板年画的主要样式规格有贡笺、中堂、对屏、门笺、门神、神像、瑞符、历画、屏条、三裁、炕围、斗方、灯画、拂尘纸、花纸。各地的木板年画基本采用坚硬、纹理细腻的梨木或枣木板雕刻后，刷上水墨，印在容易吸水的宣纸上，也用水性的彩色颜料，分多版多次印成彩色年画。河南开封的朱仙镇、山东潍坊的杨家埠、江苏桃花坞、天津杨柳青在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。【回答】

8. 木版年画的特点

木版年画的特点是：以木版雕刻，用一版一色传统水印法印刷。构图丰满，色彩明快，富有装饰性；多用民间故事、吉祥喜庆、神像、戏文、时事为题材，以象征、寓意、夸张手法，来表达人们美好的愿望。曾广泛流传于江南一带和中国许多地方，而且远渡重洋流传到日本、英国和西德，特别是对日本的"浮世绘"产生了重要影响，被海外媒体誉为"东方古艺之花"。
作品的题材除了原有的以外，增加了不少反映农村生活及与农事有关的内容。在画面上，对形象多采用富有装饰性的夸张手法来处理，线条简练刚挺，尤其是在色彩的运用上，以成块的大红、桃红、黄、绿、紫（或蓝，一般的是用紫不用蓝，用蓝不用紫）和淡墨组成基本色调，使画面更为鲜艳明快，丰满热闹，富有装饰美和节奏感。其艺术风格在气质上与劳动者更为贴近，因而受到广大农民的欢迎。