谢稚柳的人物生平

1. 谢稚柳的人物生平

谢稚柳(1910-1997)，江苏常州人。早岁从钱振学画，十九岁时倾心于陈老莲画风，后又直溯宋元，1930年起追摹陈洪绶绘画。1943年任中央大学艺术系教授。1942年与张大千赴敦煌研究石窟艺术,写成《敦煌艺术叙录》、《敦煌石窟集》等书。四十年代曾在成都、重庆、昆明、西安、上海等地举办个人画展。1949年被聘为上海市文物管理委员会编纂。1956年任上海中国画院筹备委员会委员。后历任上海文联秘书长，上海文管会副主席，上海博物馆顾问，当选中国画研究院院委，中国美术家协会第三、四届理事，美协上海分会副主席。长于中国书画史及书画的鉴别。1962年参加国家文物局组织的中国书画鉴定组，赴京、津、沈等地阅书画万馀。1983年任全国古代书画鉴定组组长，次年开始全国性的书画鉴定工作。兼擅花鸟、山水画。《竹篱图》入选第二届全国美展；《莲塘(脊鸟)鹆》、《茶花山鹊》入选第三届全国美展。《草原牧歌》等藏于中国美术馆。1962年于北京举办个展，1981年后多次与陈佩秋联合举办书画展。出版作品有《谢稚柳画集》数种；编辑有《唐五代宋元名迹》和《燕文贵、范宽合集》与《董源、巨然合集》及《梁楷全集》，著有《敦煌石室记》和《敦煌艺术叙录》与《水墨画》、《鉴馀杂稿》；诗词集有《鱼饮诗稿》和《甲丁诗词》等。张大千于1964年的题诗评价谢稚柳作品《槲树啼猿》：别来岁岁滋烟尘，画里啼猿怨未申。天下英雄君与操，三分割据又何人。张大千，吞吐大荒，固然堪称一世之雄，可是在他心里，能和自己在画艺上颉颃雁行，并驾齐驱的，恰恰为这位“柳弟”。三分割据又为何人？放眼望去，没有人选。在倾盖相交之间，在生死契约之后，昔年莫高窟前万里流沙，青城山里满目青葱，映照着他们敲诗联句、论画谈书身影。大千豪迈、稚柳温婉、这样一对、异姓兄弟，平分画坛的天下。 从黑白印刷图版中只能依稀窥探出元人的遗韵，真迹一旦赫然在目，难免有种望外愉悦。画面从左上角纵横伸开的两枝树干，几组阔叶掩映其间、设色古雅，一丝不苟的、神貌，散发出宋人院体绘画特有拙朴。一只黑猿舒展双臂攀援树中，是易元吉画中精灵。深厚繁复点染，凝练沉稳勾勒，似乎比张大千的纤巧更贴近古人灵魂。画中题双款，书法已经逐渐脱开陈老莲瘦硬古拙，变得丰腴与端庄起来。戊子年的题款说的是关先生北游回归后，特地把此幅赠送的原委，另一种说法是关家弄璋之喜贺礼。自己得意力作，随赠朋好、活得如此洒脱，人生还有什么遗憾可言。从潇洒谨严宋元规范到老去粗豪的落墨格调，徜徉在烟云懵懂的江南山色，迷恋着雾合烟围荷塘月影、红叶经霜和芙蓉沐雨、幽兰吐芬及梅竹斗寒，典雅温文的笔调像宋人小词一样隽永脱俗，看久了，觉得满身的尘嚣都为其涤荡扫除。“君子竹，丈人石，题罢还君意不得。此卷长留天地间，从教举世重颜色。”沈尹默的题诗和他的字一样，时时刻刻不忘晋唐风规。他真的是画中解人，似乎早就看到意气风发的小谢，日后叱咤风云身影。的确，这位江南烟雨孕育才人，在千载传承的笔墨里，觅得了典雅蕴藉精魂。淡墨轻烟写远山、苍茫咫尺相与看。他早年画作，始终散发着一种幽思情味。对于徐熙落墨法迷恋，使得他画风一变再变，最后破茧而出，一飞冲天。老作江南落墨人，步入晚境谢先生水墨越发波澜荡漾，色彩越发其缤纷浓丽，苦篁斋里清新明媚的小桥流水，变成壮暮堂里爽迈雄健的大江东去。“少耽格律波澜细，老去粗豪是本师。"这是老人回顾平生总结，也是其纵览画史，参悟造化真知灼见，为后世学人开启门径。1997年6月1日，著名书画大师谢稚柳逝世。右图为谢稚柳的代表风格作品

2. 谢稚柳的人物简介

谢稚柳，江苏武进人。少年时从师学习古诗文辞。曾任中央大学教授。在书画鉴定上，初与张珩（张葱玉）齐名，世有“北张南谢”之说，张是中国书画鉴定集大成者但英年早逝。后，谢稚柳、徐邦达和启功三人齐名，时人多以“艺术鉴定”目谢，以“学术鉴定”目启，以“技术鉴定”目徐。然鉴定之事非一偏可得全也。谢先生生平或得大千居士颇多也。

3. 谢稚柳的介绍

谢稚柳（1910-1997），原名稚，字稚柳，后以字行，晚号壮暮翁，斋名鱼饮溪堂、杜斋、烟江楼、苦篁斋。江苏常州人。擅长书法及古书画的鉴定。初与张珩（张葱玉）齐名，世有“北张南谢”之说。历任上海市文物保护委员会编纂、副主任、上海市博物馆顾问、中国美协理事、上海分会副主席、中国书法家协会理事、上海分会副主席、国家文物局全国古代书画鉴定小组组长、国家文物鉴定委员会委员等。著有《敦煌石室记》、《敦煌艺术叙录》、《水墨画》等，编有《唐五代宋元名迹》等。

4. 谢稚柳的相关资料

 谢稚柳(1910年—1997年)，原名稚，字稚柳，晚号壮暮翁，斋名鱼饮溪堂等，江苏常州人。他是中国近现代绘画史上成就卓著的艺术与学术大师。早年画风严谨，先从陈老莲，后取法宋元诸家，设色明雅，用笔隽秀。1930年起与张大千相过往，敦煌考察后画风又一变。晚年研究徐熙“落墨法”，墨彩相依，自成一格。1943年任中央大学艺术系教授。解放后历任上海文联秘书长，上海文管会副主席，上海博物馆顾问，中国美术家协会第三、四届理事，美协上海分会副主席等职。1982年与启功、徐邦达等组成古代书画鉴定小组，对全国馆藏书画做整体鉴定。1983年任全国古代书画鉴定组组长。谢稚柳作为海派艺术市场的一个典型代表，其本身的市场走势在一定程度上能反映出海派艺术精品的整体走势。在对谢稚柳作品市场情况做出一个准确的判断以前，笔者将自2000年至2010年的国内几家规模较大的艺术品拍卖公司的谢稚柳作品成交记录做出数据统计。从作品内容上分为花鸟、山水、人物三大类，而其中又对精品与非精品做出挑选，其挑选依据主要如下： 1 山水画精品：早中年所作学仿宋人笔法的墨笔或青绿山水，品相完整，不限尺幅。或晚年所作“落墨法”山水，尺幅在8平尺以上， 8开以上册页及手卷，非应酬之作。2 花鸟画精品：早中年师法明代陈洪绶风格的花鸟画，品相完整，不限尺幅。或中年所作荷花及其他仿宋人精笔花鸟。晚年所作“落墨法”花鸟，尺幅在8平尺以上，8开以上册页及手卷，非应酬之作。3 谢稚柳人物画存世极少，且晚年以后未见人物画作品，故凡谢稚柳人物画皆可视为精品。 谢稚柳先生的山水画固为一绝，但是纵观谢稚柳先生一生，早年创作以花鸟画为主，先学老莲，后溯及北宋，艺术成就极高。谢稚柳的花鸟画深得宋代中国画清丽、婉约之神韵，这使得藏家容易找到雅玩和升值之间的心理平衡。谢稚柳花鸟画市场价格较为稳定，从2000年的精品均价在13000元/平尺到2010年的14万元/平尺来看，与其山水画相比，升值幅度并不算高，仍具备一定的市场升值潜力。尤其是早年学陈老莲一路的设色花鸟画与中年所作学仿宋人的荷花一直受到市场的热衷，个别精品甚至能达到100万元/平尺的价格。但是，在投资中，我们也发现，谢稚柳花鸟画的赝品较多，涵盖各个时期，这在某种程度上也影响了他的市场价格。但是对于来源清楚、开门见山的谢稚柳花鸟画真迹，仍然受到市场肯定。众所周知，谢稚柳人物画传世极少，1930年他与张大千交往并远赴敦煌，开敦煌学研究风气之先，他的人物画创作也随之进入高峰。谢稚柳的人物画取法唐人，以佛像、高士、仕女居多，造型准确，刻画细致，设色雅致，仪态雍容。 作为海派书画的代表人物，谢稚柳的作品一直备受藏家关注。从藏家层面来看，近几年，谢稚柳收藏主要还是以国内买家为主。各地都有收藏谢稚柳作品的藏家，高、中、低端都有，主要可分为以下几个群体：1 上海藏家，其中包括有专业的收藏家或收藏机构，谢稚柳的家人、学生或朋友。2 台湾、香港藏家，这一路藏家收藏谢稚柳书画比较早，系统性高，是值得重视的收藏群体。3 常州实力藏家，由于常州是谢稚柳的家乡，常州的藏家或部分企业家也热心于谢稚柳作品的收藏。2009年，谢稚柳先生百年诞辰的纪念画展在上海博物馆举行，规模宏大的官方画展已经在学术上确立了谢稚柳的艺术地位，这也势必影响其未来的市场表现。结合谢稚柳山水、花鸟、人物三张图表中表现出来的精品与非精品的价格差距与升幅差距，笔者建议读者在收藏艺术品的时候，必须注重艺术品的精品化与稀缺性概念，因为“质取于精”，也更因为“物以稀为贵”。

5. 谢稚柳的著述

出版有《谢稚柳画集》数种；编辑有《唐五代宋元名迹》、《燕文贵、范宽合集》、《董源、巨然合集》、《梁楷全集》，著有《敦煌石室记》、《敦煌艺术叙录》、《水墨画》、《鉴馀杂稿》；诗词集有《鱼饮诗稿》、《甲丁诗词》等。