插画的解释

1. 插画的解释

插画艺术的发展，可以说是有悠久的历史。对你我看似平凡的，看似简单的插画，原来却是大有内涵。也许你以为我夸张描述，让我给你举些例子：

壁画石刻：在古老的年代，人类就懂得利用“绘画”的形式，以线条、色彩等图像，使对方了解表达的内容。根据考古学家认定，人类最早的绘画约在纪元20000年前法国南部的“拉斯哥的洞窟画”。这是现代人类最早的绘画，假如从传达讯息的意义来说，这面洞窟壁画也许就是世界最古老的插画。

日本的浮世绘：浮世绘是兴起于日本江户时代的一种民间版画，虽具有高度的艺术风格，但因当时的日本人视之为宣传单或海报，不加以重视，遂于江户末期至明治时代之间（19世纪后半），大量流传到海外。莫奈、梵高、雷诺瓦等印象派画家，皆受日本浮世绘的影响。梵高个人的珍藏品中就有大量的日本歌川派浮世绘，梵高《湛蓝的天》与《金黄的太阳花》，可说是取材自日本的浮世绘。

浮世绘的魅力当然在于其高度的艺术价值上，又因是当时的通俗绘画，题材多取自民众的生活习惯与日常景象，再加上独特的色彩与创意，每幅皆具有鲜明的日本民族风格，也反映当时的日本文化背景。

BENJAMIN的插画：国内原创插画家的代表，其作品和风格都得到了业界的一致好评，称他为“新锐”。BENJAMIN是一个大男孩，服装设计出身，后来放弃高薪的广告公司职位全力投入于漫画创作，在全国的各地漫画杂志都有发表相关的漫画作品。他的作品把电脑技术与漫画技法融合为一体，具很强的感染力。BENJAMIN的画里有很多被潜藏的情绪。在黑白相间的色彩中，在错综复杂的线条里游走。他的作品善于利用色彩的氛围去表达情绪，在细致的刻画部分却又半丝不含糊，这种粗中有细的表现手法是国内年轻一辈画家中是不多见的。他还经常为自己的生平和插画艺术写一些评论和具批评性的文字，文笔尖锐华丽，与他的画相映成趣。


无论是传统画笔，还是电脑绘制，插画的绘制都是一个相对比较独立的创作过

插图是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。插图是世界都能通用的语言，其设计在商业应用上通常分为人物，动物，商品形象。 

人物形象：插图以人物为题材，容易与消费者相投合，因为人物形象最能表现出可爱感与亲切感，人物形象的想象性创造空间是非常大的，首先，塑造的比例是重点，生活中成年人的头身比为1:7或1:7.5，儿童的比例为1:4左右，而卡通人常以1:2或1:1的大头形态出现，这样的比例可以充分利用头部面积来再现形象神态。人物的脸部表情是整体的焦点，因此描绘眼睛非常重要。其次，运用夸张变形不会给人不自然不舒服的感觉，反而能够使人发笑，让人产生好感，整体形象更明朗，给人印象更深。 

动物形象：动物作为卡通形象历史已相当久远，在现实生活中，有不少动物成了人们的宠物，这些动物作为卡通形象更受到公众的欢迎。在创作动物形象时，必须十分重视创造性，注重于形象的拟人化手法，比如，动物与人类的差别之一，久是表情上不显露笑容。但是卡通形象可以通过拟人化手法赋予动物具有如人类一样的笑容，使动物形象具有人情味。运用人们生活中所熟知的，喜爱的动物校容易被人们接受。 

商品形象：是动物拟人化在商品领域中的扩展，经过拟人化的商品给人以亲切感。个性化的造型，有耳目一新的感觉，从而加深人们对商品的直接印象，以商品拟人化的构思来说，大致分为两类： 
第一类为完全拟人化，即夸张商品，运用商品本身特征和造型结构作拟人化的表现。 
第二类为半拟人化，即在商品上另加上与商品无关的手，足，头等作为拟人化的特征元素。 
以上两种拟人化塑造手法，使商品富有人情味和个性化。通过动画形式，强调商品特征，其动作，言语与商品直接联系起来，宣传效果较为明显。 

插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。他们一般是职业插图画家或自由艺术家，像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形式、新工具的职业敏感和渴望，使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。电脑图形软件功能使他们的创作才能得到了更大的发挥，无论简洁还是繁复绵密，无论传统媒介效果，如油画、水彩、版画风格还是数字图形无穷无尽的新变化、新趣味，都可以更方便更快捷地完成。数字摄影是摄影的最新发展。摄影师用数字照相机拍摄对象或通过扫描仪将传统的正片扫描进电脑，然后在电脑屏幕上调整、组合、创作新的视觉形象，最后通过胶片记录仪输出正片或负片。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念，而以数字图形处理为核心，又称’不用暗房的摄影’。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。 

插图类型 

插图在大多数广告中比文案占据更多的位置，它在促销商品上与文案有着同等重要的作用，在某些招贴广告中，插图甚至比文案更重要。 
插图在广告中的主要功能包括吸注功能，看读功能和诱导功能。吸注功能主要是指吸引消费者的注意。美国广告界有人发明插图的"阅读最省力原则"即看一眼广告比不看它也费不了多大劲的原则。他假设他的消费者从心理上对一切广告都感到厌烦，而在无意看广告时突然看到了广告，广告上的精彩插图使消费者忘掉了他不是来看广告的，就像爱丽思掉进了兔窝那样地跌入深渊，而在深渊里消费者却发现了真理，进而按真理去行事。这就是你应怎样让消费者跌下去后又跟着你爬上来的办法。插图的看读功能则主要指快速，有效地传达招贴广告的内容。最好的招贴广告插图应是简洁明了。便于读者抓住重点的插图。国外有一些广告插图家通过"藏文法"来测试广告插图的表达能力，即把广告的正文和标题等掩盖起来，让读者只见插图，看其能否了解广告所要表达的内容，好的插图往往有三秒钟见效的力量。插图的诱导功能指抓住消费者心理反应，把视线引至文案。好的插图应能将广告内容与消费者自身的实际联系起来，插图本身应使消费者迷恋和感兴趣，画面要有足够的力量促使消费者进一步想要得知有关产品的细节内容，诱使消费者的视线从插图转入文案。 

插图表现的形象有产品本身，产品的某部分，准备使用的产品，使用中的产品，试验对照的产品，产品的区别特征，使用该产品能得到的收益，不使用该产品可能带来的恶果，证词性图例等等。表现方法主要有摄影插图，绘画插图（包括写实的，纯粹抽象的，新具象的，漫画卡通式的，图解式的等）和立体插图三大类。摄影插图是最常用的一种插图，因为一般消费者认为照片是真实可靠的，它能客观的表现产品。作为招贴广告的摄影插图与一般的艺术摄影之最大不同之处就是它要尽量表达商品的特征，扩大产品的真实感，而艺术摄影为了追求某种意境，常将拍摄对象的某些真实特征作艺术性的减弱。作为招贴广告用的摄影插图最好用120单镜头反光照相机来进行拍摄，根据不同题材要求，还要配备一些常用的镜头，如广角镜，长焦镜，微距镜以及近摄镜等。招贴的摄影插图创作一般采用彩色反转片，以保证印刷制版的质量。 

摄影插图的制作大多数在室内进行，背景需要人工布置，以烘托主摄体，要备用的的衬景材料包括呢绒，丝绒，布，纸等，当然还可大胆试用目前市面已出现的墙布，毛麻料等，有条件的还可采用幻灯背景，它们的优点是可不受时间，地点，气候的影响，达到广告创意的要求。 
绘画插图多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的，夸张的，幽默的，情绪的还是象征化的情绪，都能自由表现处理，作为一个插画师必须完成消化广告创意的主题，对事物有较深刻的理解，才能创作出优秀的插画作品。自古绘画插图都是由画家兼任，随着设计领域的扩大，插画技巧日益专门化，如今插画工作早已由专门插画家来担任。 

绘画插画中用得最多的技法是喷绘法，这是一种利用空气压缩机的空气输送，将颜料透过喷笔来作画的技法。它的特点在于没有一般绘画所造成的笔触，且画面过渡自然，应用价值极高。 

绘画插画中，漫画卡通形式也很多见。漫画卡通插图可区分为夸张性插图，讽刺性插图，幽默性插图及诙谐性插图四种。夸张性插图抓住被描述对象的某些特点加以夸大和强调，突出事物的本质特征，从而加强表现效果。讽刺性的插图一般用以贬斥敌对的或落后的事物，它以含蓄的语气讥讽，以达到否定的宣传效果，幽默性的插图则是通过影射，讽喻，双关等修辞手法在善意的微笑中，揭露生活中乖讹和不通情理之处，从而引人发笑，从笑中领悟到一些事理;诙谐性插图则使广告画面富有情趣，使人在轻松情境之中接受广告信息，在愉悦环境之中感受新概念，并且特别难以忘却。 
绘画插图中的图解形式（diagrams）则是一种极适合用来表现复杂产品的插图形式，如新式家用电器的操作程序，某新式食品的烹饪方法，家用组合器具的安装，儿童积木的各种搭配形式等都可以用连续数幅图解形式的插图来向读者介绍正确的操作步骤。 

立体插图是应用于招贴广告中的一种极富表现力的插图形式，目前在国内还较少见，但从国际上招贴广告发展来看，已是必然趋势。它的制作方法是:根据广告创意先做一件立体构成形式的作品，再拍成照片，用于招贴广告画面中。这就要求招贴设计师和插画师不仅要有较好的平面设计能力，还要具备扎实的立体构成基础。立体插图的另一种方法就是以描画来表现出立体形象，是在二维纸面上表现出的三维空间的幻象。总之，现代插画已不再局限在二维表现空间范围，仅靠二维表现技法已不适应现代插画设计的要求

2. 关于插画?

你好!
我是中央工艺美院附中的毕业生，我这儿有一些小建议，你不妨看一下~
其实画插画的方法和工具有很多，你可以先尝试一下，再看看自己更喜欢哪种风格的!
一般徒手制作的插画，多用水粉，水彩，彩色铅笔，彩色马克笔，色粉笔等等。
你所说的那种韩国插画，有一部分使用电脑绘制的，不过用手绘更加生动。
如果一开始用水彩，不容易掌握的话，可以试试彩色铅笔，彩色铅笔相对比较容易，最好是水溶的那种，这样画出来的话颜色会更加丰富多变。
我个人用彩色马克笔画插画比较顺手，你也可以考虑试一试。
我们今年高考前的美术专业加试，就要画艺术设计。清华大学美术学院的艺术设计比较喜欢用彩色马克笔画插画的感觉。
彩色马克笔，分为两类:水性马克笔还有油性马克笔。油性马克笔更好用，也相对更贵。马克笔颜色比较多，供你挑选的余地也多。颜色也好看，搭配好的话，是不错的选择!
你还可以在你完成的画作上，用白色漆笔，或者白色针管笔，白色珠光笔在你的画面上画些高光，就更像韩国插画中背景中隐隐约约的线条，很漂亮。
油性马克笔的价格平均在7块钱一支。好的有12块钱一支的，也有便宜的，大概2.5一支。颜色种类有很多。
彩铅有18色，26色，48色，50色不等。建议你可以买好一点的，像马可MARCO的，辉博加的等等。
(如果你是在北京，可以去崇文区的沙子口那里的文具批发市场买买，便宜很多)
加油吧~~

3. 插画的话怎么写

画 
（画） 
huà 
绘图：绘画。画图。画像。画地为牢。画脂镂冰（在凝固的油脂或冰上绘画雕刻，一融化就都没有了，喻劳而无功）。 
图像：画面。画片。画坛。画板。画卷（ju刵 ）（a．成卷轴形的画；b．喻壮丽的景色或动人的场面）。画外音。图画。诗中有画。 
写，签押，署名：画到。画卯。画押。画供。 
用手、脚或器具做出某种动作：比画。指手画脚。“曲终收拨当心画”。 
字的一笔称一画：笔画。 
同“划1”。 
绘 

笔画数：8； 
部首：田； 
笔顺编号：12512152 
笔顺：横竖折横竖横折竖
笔顺说明：提为横，点为捺，竖勾为竖，横折或竖提都为折。

4. 词语造句：用插画造句（约30个）

插画拼音: cha hua  插画解释: 艺术性的插图。  插画造句: 1、迪恩道歉但保证他可以重新回到原来的样子,设法弄好它，再搞些插画。   2、在试验了好几种插画风格同事，同时在不同的设计工作室工作过之后，她发现在家做自由职业者最适合自己。   3、我们一行人起初有些拘谨，但午餐前的这杯酒总得来点，那个来自澳大利亚的电子插画家，一路上一直在喊我“妈妈”，此刻打破了尴尬的局面。   4、下面列出的20幅灵感迸发的龙的画作出自一些最好的概念艺术家和插画家之手。   5、尽情感受一下这些超现实插画吧！   6、其他一些类似的插画向我们展示了一个一切事物都与现实大相径庭、上下点到的世界。   7、在视觉艺术的世界里，插画师有时被认为不能与优秀的画家和图形设计师相提并论。   8、下面这组咖啡主题的插画，爱喝咖啡的人肯定喜欢。   9、上图 我的桌上有一个打印图案是参考的色板，还有无数来自不同地方和朋友的小插画，邮票和海报。   10、丘吉尔学院还展出了另一位诺贝尔获得者弗兰西斯.可瑞克的DNA模型，以及大量珍贵的从古到今的科学笔记手稿、插画和图纸。   11、我们早已淡忘了墨水和马克笔画插画的日子，工具的演变产生了一些非常有创意的方法去实现设计。   12、所以，一个常用的把戏（尤其在插画师中特别常见）就是故意让一幅画看起来似乎没花多少时间。   13、很少有设计师同时也是插画师。   14、就好像他的插画，眼见为实。   15、她的小妹妹尼克.太卓是儿童读物的插画获奖者，据她回忆，这种生活她们过了大约有小一年的时间。   16、可以同时在多个站点中搜索，包括视频、插画和音频素材。   17、泰薇打算办一本半年刊，用来展示网站的文章、照片和插画。   18、它将电脑桌面的创意提升到了艺术的高度，并且每周推荐其他令人感到惊奇的插画家或设计师。   19、结果是出现了很多美丽动人富有吸引力的专业插画设计。   20、仅仅看着塔莎奶奶，你永远也不会意识到她是现代世界的一部分，更不会想到她是一名举世闻名备受赞誉的少儿图书作者与插画家。   21、其实我不愿意成为一名插画师。   22、你可以在这里找到照片、插画、视频剪辑和一些flash文件。   23、公司的第一张平面广告是一张叫HildaClark的年轻女演员的插画，她同时也是品牌的代言人。   24、玛利亚成了一个演员，尼尔成了歌词作家，而西莉亚想要成为插画家。   25、当20世纪50年代至60年代，原来的广告插画由善男信女们微笑着共享可口可乐的照片所替代。   26、克里斯·比阿特丽丝（ChrisBeatrice）是书籍和杂志的插画作家，住在马萨诸塞。 
   

5. 插画是有什么画的

你可以先去【绘学霸】网站找“插画设计”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表：       www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=303&zdhhr-11y17r-209567945 想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐CGWANG的网络课。老师讲得细，上完还可以回看，还有同类型录播课可以免费学（赠送终身VIP）。自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐行业龙头：王氏教育。 王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】：       www.huixueba.com.cn/school/chahua?zdhhr-11y17r-209567945       在“插画设计”领域的培训机构里，【王氏教育】是国内的老大，且没有加盟分校，都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合基础差的学生。大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载：    www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html

6. 插画它指的是什么？

插画是将文字内容、故事或思想以视觉化的方式呈现。
一般来说，插画与其他纯艺术的最大分野之处不只在于有文字的叙说性，其背后目的还有具体的商业市场和特定对象，所以插画较纯艺术来说，更有着视觉传达的大众传播性。
也因此举凡美术的相关设计，如文字编排、空间的表现、线条的变化或是媒材的使用都比其他类的艺术创作来的更加多元，才能以多向地“视觉：非语言型式”（Visual）来传播“语言”（Verbal）的深层意涵。
也因此插画的应用十分广泛，凡书籍、杂志、报纸、说明书、小说、教科书等刊物，在文字中插入的装饰文案、绘画，都统称为插画。总地来说，插画是一种结合艺术创作与文字(非语言和语言)的艺术表现，有着“叙说”内在思维的传播性。插画可包括手绘插画、数码插画或Logo设计等等。
Illustrated Book指有插图的书，意指一本厚厚的书，里面有10张插图，图文并非完全连结，和每页插图具连贯性的绘本（Picture Book）不同。
插画（illustration）又称插图。此词的定义不一，解释繁多，就功能面陈述，插画是将文字内容、故事或思想以视觉化的方式呈现。
一般来说，插画与其他纯艺术的最大分野之处不只在于有文字的叙说性，其背后目的还有具体的商业市场和特定对象，所以插画较纯艺术来说，更有着视觉传达的大众传播性。
也因此举凡美术的相关设计，如文字编排、空间的表现、线条的变化或是媒材的使用都比其他类的艺术创作来的更加多元，才能以多向地“视觉：非语言型式”（Visual）来传播“语言”（Verbal）的深层意涵。
也因此插画的应用十分广泛，凡书籍、杂志、报纸、说明书、小说、教科书等刊物，在文字中插入的装饰文案、绘画，都统称为插画。总地来说，插画是一种结合艺术创作与文字(非语言和语言)的艺术表现，有着“叙说”内在思维的传播性。插画可包括手绘插画、数码插画或Logo设计等等。
Illustrated Book指有插图的书，意指一本厚厚的书，里面有10张插图，图文并非完全连结，和每页插图具连贯性的绘本（Picture Book）不同。

插画的功能

1、诠释或加强文本的主题内容。
2、对于文学作品，能清晰地表达故事中的场景与角色。
3、对于教学图物，能将抽象概念具体化或实作的步骤图解，而利于学习。
4、将文本的内在情感图像化，直接与读者沟通交流。

7. 插画是什么

插画的定义：插画是为了强调、宣传文章之意义或营造视觉效果之目的，进而将文字内容作视觉化的造型表现，凡是这类具有图解内文、装饰文案及补充文章作用的绘画、图片、图表……等视觉造型符号均可谓之“插画”。现在也可以使用计算机绘图，像Illustrator、photoshop、painter等等绘图软件。简单来说Illustrator是矢量式的绘图软件，photoshop是点阵式的，而painter则是可以模仿手绘笔调的。插画的创作表现可以具象，亦可抽象，创作的自由度极高，当摄影无法拍摄到实体影像时，藉助于插画的表现则为最佳时机。插画依照用途可以区分为书刊插画、广告插画和科学插画等类。首先给人物整体勾勒轮廓，角色脸型轮廓要涂出来。从自动选择工具开始，通过自如的运用各种工具，将人物与背景准确无误的分割开，到轮廓完成为止。
•眼睛要左右对称，嘴要画在中间十字线上，鼻子要有隆起的感觉，所以可画的不对称，耳朵在两边左右对称，位置在眉弓到鼻底线之间 。
•四分之三侧面：线不变，竖线要向一弧，耳朵的位置在眉弓到鼻底线之间。•正侧面：鼻子是突出的，耳朵的位置在人物头部的二分之一处。
•正面上仰：以鼻子为中心，眼睛、耳朵都会象球体的感觉偏向下方，眉弓到鼻子的距离要缩短，鼻底到下颌的距离要长•

8. 插画设计的概述

　　 以商品拟人化的构思来说，大致分为两类：第一类为完全拟人化，即夸张商品，运用商品本身特征和造型结构作拟人化的表现。第二类为半拟人化，即在商品上另加上与商品无关的手、足、头等作为拟人化的特征元素。以上两种拟人化塑造手法，使商品富有人情味和个性化。通过动画形式，强调商品特征，其动作、言语与商品直接联系起来，宣传效果较为明显。插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。他们一般是职业插图画家或自由艺术家，像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形式、新工具的职业敏感和渴望，使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。电脑图形软件功能使他们的创作才能得到了更大的发挥，无论简洁还是繁复绵密，无论传统媒介效果，如油画、水彩、版画风格还是数字图形无穷无尽的新变化、新趣味，都可以更方便更快捷地完成。数字摄影是摄影的最新发展。摄影师用数字照相机拍摄对象或通过扫描仪将传统的正片扫描进电脑，然后在电脑屏幕上调整、组合、创作新的视觉形象，最后通过胶片记录仪输出正片或负片。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念，而以数字图形处理为核心，又称“不用暗房的摄影”。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。